Z okazji 30. rocznicy powstania filmu animowanego Toy Story, przeprowadziliśmy wyjątkowy wywiad z Steve Jobs 22 listopada 1996 roku, dokładnie rok po premierze filmu, który zmienił oblicze animacji, „Toy Story” nie tylko był pierwszym pełnometrażowym filmem animowanym komputerowo, ale także punktem zwrotnym w życiu Jobsa, w przyszłości studia Pixar oraz w relacji między technologią a sztuką.

Sukces filmu Toy Story

Kiedy „Toy Story” trafił na ekrany kin jako pierwszy film pełnometrażowy w całości generowany komputerowo, nie był to tylko udany eksperyment technologiczny; to była deklaracja, że świat animacji już nigdy nie będzie taki sam. Widzowie pokochali postacie, krytycy chwalili efekty wizualne, a Wall Street uznał, że Pixar stał się siłą, z którą trzeba się liczyć.
Dla tych, którzy nie wiedzą, Pixar powstał po tym, jak Jobs kupił dział grafiki komputerowej Lucasfilm i przekształcił go w niezależną firmę. Jobs pozostał największym udziałowcem Pixara aż do sprzedaży firmy Disneyowi w 2006 roku.
Tydzień po premierze filmu animowanego wartość akcji spółki wzrosła niemal dwukrotnie, osiągając 1.5 miliarda dolarów w największej pierwszej ofercie publicznej w 1995 roku. Nagle Pixar przekształcił się z małego studia artystów i inżynierów w potęgę ekonomiczną i artystyczną.
Debiut Pixara
W rzadkim wywiadzie opublikowanym przez Archiwum Steve’a Jobsa założyciel firmy mówi Wielbłąd Mówił pewnie i jasno o strategii, którą wdrożył, aby zapewnić sukces Pixarowi. Jobs wyjaśnił, że sukces Toy Story nie był dla niego zaskoczeniem; był wynikiem wieloletnich prac przygotowawczych, które obejmowały:
W wyjątkowym wywiadzie opublikowanym przez Steve Jobs Archive, współzałożyciel Apple szczerze i z przekonaniem ujawnił długoterminową strategię stojącą za sukcesem „Toy Story”, który z dnia na dzień stał się faktem. Zwrócił uwagę, że unikalny model biznesowy Pixara daje artystom i inżynierom odpowiedzialność za swoje pomysły, gwarantując ich lojalność i wysoką jakość pracy. Sprzyja on również środowisku, w którym kreatywność jest traktowana jako wartość strategiczna, a nie tylko umiejętność. Jobs podzielił się również głęboką wiedzą, którą zdobył pracując w Disneyu, na temat znaczenia skupienia i dyscypliny w kreatywnych przedsięwzięciach.
Krótko mówiąc, Jobs ujawnił, że sekret nie tkwi wyłącznie w technologii, ale w zapewnieniu twórcom przestrzeni, w której będą mogli bez obaw realizować swoje marzenia, przy pomocy systemu, który przekształci te marzenia w silny biznes.
mądre przywództwo

Co niezwykłe, Jobs opisał kierowanie Pixarem jako „najtrudniejszą i najłatwiejszą” rzecz, jaką kiedykolwiek zrobił. Najtrudniejszą, ponieważ w zespole byli ludzie mądrzejsi od niego w każdej dziedzinie. Łatwiejszą, ponieważ wiedział, że jego prawdziwą rolą nie jest kontrolowanie, ale usuwanie przeszkód z drogi innowatorów i tworzenie warunków do rozwoju utalentowanych jednostek. Dlatego z uśmiechem powiedział w wywiadzie: „Kiedy gromadzisz naprawdę błyskotliwych ludzi, twoim jedynym zadaniem jest nie zepsuć im humoru”. Ta zasada stała się później kamieniem węgielnym jego filozofii zarządzania, gdy wrócił do Apple.
Kilka tygodni po tym wywiadzie Jobs wrócił do Apple. Wielu nie wie, że doświadczenie Steve'a Jobsa w Pixarze zmieniło jego wizję tego, czym powinno być Apple, co skłoniło go do podjęcia decyzji o przekształceniu firmy w firmę, która tworzy ponadczasowe produkty i wykorzystuje technologię do dostarczania wartości kulturowej, a nie tylko dóbr konsumpcyjnych.
Ostatecznie to spotkanie, utrzymywane w tajemnicy przez trzy dekady, to coś więcej niż tylko wspomnienie. Oferuje ono wgląd w umysł kogoś, kto połączył sztukę i technologię w sposób, którego nikt wcześniej nie odważył się sobie wyobrazić. W tym wyjątkowym wywiadzie poznasz historię człowieka, który wierzył, że kreatywność może stać się przemysłem, że historie mogą zmieniać kultury, a technologia, odpowiednio ukierunkowana, może zbudować coś, co przetrwa.
Źródło:



2 recenzji